ЗМІСТ:
Вступ………………………………………………………………………
1. Повоєнне відновлення та перепланування міст, міста-супутники
Повоєнна відбудова і перепланування міст, міста-супутники
Після другої світової війни Великобританія більше не мала ні матеріальними ресурсами, ні необхідної культурної упевненістю, які могли б виправдати яку б то не було форму монументального мистецтва. Навпаки, післявоєнна ситуація була протилежною, оскільки в архітектурі, як і в інших сферах, Англія втратила свою імперську значимість. Таким чином перед архітекторами Англії встали ще складніші проблеми, ніж ті, які їм доводилося вирішувати раніше. Особливо гостро стояло питання реконструкції Великого Лондона, який перетворився на той час в гігантську агломерацію міст і селищ, яка увібрала в себе п'яту частину населення країни.
У 1944 р був завершений який здобув широку популярність проект Патріка Аберкромбі, який пропонував радикальний шлях обмеження подальшого зростання Лондона шляхом будівництва навколо нього в радіусі 30-50 км восьми міст-супутників (Харлоу, Кроулі, Безілдон, Стівнідж, Хатфилд і інші). У нові міста передбачалося перевести з Лондона за 20 років більше мільйона чоловік, забезпечивши їх на місці роботою і всім необхідним.
Схема розташування міст-супутників Лондона. Проект Патріка Аберкромбі. 1944 р
1. Проектована межа приміської зони.
2. Проектований лісопарковий пояс.
3. Що будуються міста-супутники.
4. Існуючі розгортаються міста.
Найцікавіший з числа міст «лондонського кола» Харлоу, проект планування якого розроблений одним з провідних англійських архітекторів Фредеріком Гіббердом. Місто, розрахований на 80 тисяч осіб, розташований на дорозі, що веде з Лондона в Кембридж. Житлова забудова розділена природними мальовничими долинами на чотири райони, кожен з яких має свій центр з магазинами, кінотеатрами, майстернями побутового обслуговування. Окремі групи будинків об'єднуються навколо зелених галявин і спортивних майданчиків. Вулиці-дороги прокладені в зелені і максимально ізольовані від пішохідних шляхів і житлової забудови, до якої підводять тупикові і петельні проїзди.
Харлоу забудований двоповерховими будинками з квартирами-Мезонети, і лише рідкісні десятиповерхові будівлі баштового типу збагачують його силует. Вся система планування і забудови міста підпорядкована живописної композиції, заснованої на використанні природного рельєфу і місцевих природних умов, що грають виключно важливу роль в образі Харлоу.
Фредерік Гібберд. Місто-супутник Харлоу поблизу Лондона.
Будівництво розпочато в 1949 р
Схема генерального плану.
1. Промислові зони.
2. Зони житлової забудови.
3. Загальноміський центр.
4. Центр житлових районів.
5. Місцеві центри обслуговування.
Але незважаючи на окремі успіхи, будівництво міст-супутників в Лондоні, Глазго і ін. Не привело до бажаних результатів. У міста-супутники переселилося менше 300 тисяч чоловік, причому лише службовців і робочої аристократії, так як непомірно висока квартирна плата була недоступна для менш забезпечених верств населення.
Велике значення придбали в Англії повоєнна відбудова і реконструкція міст, багато з яких, і в тому числі Лондон, Бірмінгем, Плімут, сильно постраждали від ворожих бомбардувань. Особливо значні руйнування були заподіяні Ковентрі (тут було знищено понад 55 тисяч квартир і будинків)
При відновленні міста, яке велося за проектом архітекторів Д. Гібсона і А. Линга, була рішуче впорядкована вся структура і планування Ковентрі. В основі житлових районів лежала система мікрорайонування. Початкові школи були розташовані в центрах мікрорайонів, середні - на периферії міста, серед зелених масивів. Радіальні міські магістралі були доповнені декількома кільцевими, причому внутрішнє кільце обмежувало проникнення транспорту в суспільне ядро міста.
Доналд Гібсон, Артур Лінг. Торговий центр в Ковентрі. 1952- 1955 рр.
На місці зруйнованих центральних кварталів був створений новий архітектурний ансамбль, що складається з системи замкнутих площ, призначених виключно для пішоходів, а також зелених масивів, пов'язаних з лісовим поясом, організованим навколо міста. Забудова Ковентрі здійснювалася будівлями змішаної поверховості. Розміри міста були обмежені, і замість розширення за рахунок периферії велася суцільна реконструкція старих районів, нерідко з рішучою переплануванням існуючої вуличної мережі.
По-своєму цікава перебудова собору в Ковентрі. У цій споруді чітко простежуються тенденція до відходу від канонічних архітектурних форм культових будівель і пошуки нових засобів формування їх архітектурного образу.
Безіл Спенс. Собор в Ковентрі. 1954-1962 рр.
Реконструкція Лондона, Манчестера, Ліверпуля, Бірмінгема та інших міст велася не так успішно і в менших, зовсім недостатніх масштабах.
Розвиток житлового будівництва в післявоєнній Англії не відповідало нагальним потребам населення. Квартири в нових районах були недоступними для середніх і низькооплачуваних верств суспільства і прирікали на невдачу спроби англійських архітекторів і соціологів створити таку систему розселення, яка забезпечувала б всіх класах необхідні зручності. У нових житлових районах велася майже виключно змішана забудова будинками різної поверховості та різноманітною просторової композиції, що одночасно з вільним плануванням надавало архітектурним комплексам привабливий, багатоплановий і неповторно мальовничий вид.
Основу складали три групи будівель:
· Зблоковані будинки,
· Звичайні двоповерхові будинки з садками для кожної квартири,
· Багатоквартирні 3-4 поверхові будинки без ліфта і багатоповерхові будинки баштового типу.
Така структура забудови добре відповідала трьом типам сімей - великим, середнім і малим. Прикладом можуть служити житлові будинки комплексу Олтон в Роухемптоне в Лондоні (1950-ті рр.), А також 17-пов. баштовий будинок в місті Брекнелл (1964, О. Аруп) і "Будинок-кластер" Д. Лесдана.
Х Беннет, Р Метью, Л Мартін, У Льюїс.
Житловий комплекс Олтон в Роухемптоне в Лондоні. (1954-1956 рр.)
«Будинок-кластер» Дениса Лесдана
Баштовий будинок Royal Point або «Three penny bit» в місті Брекнелл (1964) О. Аруп
У перші повоєнні роки звернення влади до сучасного стилю разом зі звуженням приватного будівництва означало, що архітектура залишила приватні будинки, приватні школи, розкішні квартири і магазини заради шкіл і житлових будинків, що створюються місцевими властями. Групу «Тектон», Дрейка і Лесдана, наприклад, тепер можна було знайти за роботою в Холлфілд-Істейт в Паддінгтоні, а Пауелл і Мойя завойовували собі імена в Черчилль-Гарденс у Вестмінстері. Обидва комплекси почали будуватися в 1946 році, і за масштабом їх панелі з балконами залишили в тіні будь-довоєнні роботи в сучасному стилі.
Холлфілд-Істейт в Паддінгтоні (Група «Тектон» Дрейка і Лесдана)
Черчілль-Гарденс у Вестмінстері (Пауелл, Мойа)
Максимальних розмірів державне замовлення досяг під час Британського фестивалю 1951 року народження, який, зробив вирішальний вплив на шляху до нового стилю. Hа південному березі Темзи виник блискуче спланований сером Х'ю кассоне ряд різноманітних пішохідних зон між яскравими павільйонами і такими будівлями, як величезний Купол відкриттів і Королівський фестивальний зал. Цей чудовий концертний зал, спроектований Леслі Мартіном і Робертом Метью, залишається свідченням досягнень минулого фестивалю. Зі своїм залом для глядачів, що підноситься над величезним скупченням скляних стін, розміщених на самих різних рівнях, і сходами, що ведуть в вільно розтікається простір, ця будівля як і раніше являє собою найбільш виразний сучасний інтер'єр в Британії.
Після фестивалю, з відновленням приватного будівництва в 1950-х роках, знову відродилися приватні замовлення. Особливо в Лондоні надзвичайний сплеск офісного будівництва змінив ландшафт, іноді згубно вторгаючись в радують око картини, але всюди приносячи з собою вражаючі нові контрасти масштабу. Вгору за течією від Вестмінстера по південному березі Темзи вишикувалася величезна стіна офісів, а на іншій стороні вигнуті в обидві сторони скляні стіни башти компанії «Віккерс» Рональда Уорда (1963) піднімаються на 387 футів, на висоту, яку в Англії перевищує лише шпиль Солсберійского собору .
Вежі компанії «Віккерс» Рональд Уорд (1963)
У Сіті і внутрішньому Вест-Енді інші багатоповерхові панельні будови з ненесучими стінами, наприклад Безіла Спенса на Сент-Мартін-Лейн (1959) панують над оточуючими їх старими і вузькими цегляними вуличками. У той же час відновилося будівництво приватних житлових будинків, з'явилося кілька високоякісних будівель.
Торн-хаус на Сент-Мартін-Лейн. Безіл Спенс (1959р)
Незважаючи на ці досягнення, в області архітектури продовжували домінувати громадські комісії. Офісне будівництво було більш помітно не якістю, а кількістю і, як правило, обмежувалося зусиллями, спрямованими лише на те, щоб вмістити якомога більше поверхових будинків в обмежений простір, не порушивши в той же час законів про планування і денному освітленні.
У житловому будівництві та освіті більшість кращих будівель було побудовано на замовлення місцевої влади. Крім того, важливим джерелом нових замовлень були університети. Нарешті, деякі церкви тепер будувалися в сучасному стилі, і одна з них - Церква Святого Павла в Бау Коммон, Лондон, побудована Робертом Магуайром (1960), має високі архітектурними якостями, досить просто спроектована навколо центрального вівтаря під заскленим ліхтарем.
Церква Святого Павла в Бау Коммон, Лондон. Роберт Магуайр (1960)
Бруталізм в архітектурі Англії.
1. смітсоніт.
Ще на початку 50-х років в Західній Європі з'явився ряд молодих архітекторів, які посилалися на досвід японського і класичного зодчества, які зробили спробу влити свіжі ідеї в "нову архітектуру". Новий напрямок отримало назву "брутализм" (від англ. Brutal - грубий).
Його ідеї вперше були сформульовані в Англії саме на початку 50-х років, а ініціаторами бруталізму зазвичай вважають подружжя Елісон і Пітера смітсоніт (рід. В 1928 і в 1923гг.). Цей напрямок виник як реакція проти конформізму архітектури, але смітсоніт, все ж стверджуючи вірність функціоналізму, говорили про розвиток на цьому фундаменті деяких нових принципів.
Архітектори прагнули виявити конструктивну систему будівлі, виникла ідея об'єднання шляхів комунікацій, які диктують структуру простору, де романтична мальовничість і будь-які прийоми обробки свідомо відкидаються. Бруталісти створювали підкреслено грубі архітектурні форми, виявляючи природну фактуру матеріалів (сталь, залізобетон, цегла). Архітектура незагрімерованних матеріалів повинна була стати версією "грубого мистецтва", яке відображає соціальну етику.
Практика бруталісти з самого початку була компромісною. Першим великим будинком смітсоніт, і першою бруталістской будівництвом, була школа в Ханстентоне (1951-1954). Пуританська строгість її геометричних обрисів свідчила про вплив Міс Ван дер Рое. Виразність будівлі грунтувалася на оголенні не тільки металевих конструкцій, а й інженерного устаткування - навіть трубопроводи і кабелі не захищені і беруть участь в організації простору.
Школа в Ханстентоне. Е. і П. смітсоніт (1951-1954)
Не менш значними проектами смітсоніт вважаються будівлю редакції журналу «Економіст» в Лондоні (1959-1964) і житловий комплекс «Сади Робін Гуда» (1972).
Житловий комплекс «Сади Робін Гуда» (1972) Е. і П. смітсоніт
Смітсоніт міркували і над розвитком міської структури. У дослідженні лондонських доріг 1956 року ці фірми запропонували в якості нового міського рішення підняти міські автомагістралі над рівнем землі.
Аж до середини 1950-х років правда матеріалу залишалася одним з головних звітів архітектури бруталізму, який проявився в нав'язливою турботі про виразний виявленні механічних і конструктивних елементів (як в школі в Ханстентоне). У 1952 смітсоніт побудували в Сохо невеликий будинок.
Спроектований у розрахунку на будівництво з цегли, з відкритими бетонними перемичками, ця чотириповерхова коробка нагадувала своїми формами склади, що будувалися в Англії в кінці XIX століття. Будинок в Сохо на рік випередив публікацію настільки ж брутального проекту будинків Жауль Ле Корбюзьє в Парижі і передбачив різні проекти житлових будинків для сільської місцевості, створених Дж. Стерлінгом, У. Говелла і іншими архітекторами.
2. Житловий комплекс Парк Хілл в Шеффілді
Найзначнішим втіленням бруталістской ідеї став житловий комплекс Парк Хілл в Шеффілді, спроектований Дж. Лінном, П. Смітом і Дж. Уорслі (1961 рік). В основі його композиції лежить ідея "стрижнів спілкування", які вигідно відрізняються вулиці, які в англійських робочих районах виконують роль місць громадських контактів. Цю роль в Парк Хілл виконують широкі галереї - "вулиці-палуби". Ці галереї, не перериваючись, проходять через весь комплекс, перетворюючи його в одне гігантське будівля з населенням понад 4000 чоловік. Комплекс спроектований як житлове середовище, для якої не існує такого поняття як "фасад" і "силует", тут немає прагнення до живописних ефектів. Жорсткі членування цегляних стін, утворені відкритим каркасом і глибокими галереями, і використовувані матеріали, підкреслюють грубувата архітектури.
Існування бруталізму як "грубого мистецтва", що не визнає естетичних норм традиційної культури, було нетривалим. Цей напрямок перероблялося, зводилося в результаті до роботи над поверхнями будівель. Такої популярності бруталізму сприяв престиж, який завоював "грубий бетон" вдома в Марселі, побудованого Ле Корбюзьє.
II. В середині 70-х років проглядається спроба на постмодерністському рівні повернутися до архітектури, що грунтується на регіональних і національних традиціях. Характерно громадська будівля в Хіллінгтоне (1974-1977 рр., Архітектори Р.Метью, С.Джонсон-Маршал, Е.Дербішір).
Обсяг великого будівлі розчленований і приведений до масштабу форм, характерному для сільської Англії. Круті покрівлі та цегляна кладка стін, що утворюють орнаментальні обрамлення вікон. Е. Дербішир, пояснюючи наміри авторів, говорить про бажання створити споруду, яка говорить мовою, зрозумілою для його користувачів.
Інше трактування національного і місцевого характеру запропонував архітектор Ерскін, який побудував житловий комплекс Байкер Уолл в Ньюкаслі (1972-1976). У складно сформовану стіну, що захищає внутрішньоквартальне простір від магістралі, включені і старі будівлі. домагаючись багатофункціональності 
Ерскін привертав до співучасті жителів і прагнув відобразити різноманітність їх смаків і думок. Вважалося, що співучасть майбутніх мешканців в роботі над проектом, стане способом повернення до втрачених емоційним функцій архітектури, але це призвело і до появи такого поняття як "архітектура без архітектора".
Слід зазначити і такий об'єкт архітектури Англії як басейн для пінгвінів в лондонському зоопарку. Протягом 15 років до Фестивалю 1951 року займав унікальне становище в архітектурі Великобританії, будучи єдиним незвично спроектованим спорудою. Настільки гучний успіх у даному разі був несправедливістю по відношенню до цілого ряду інших першокласних споруд зоопарку спроектованих групою «Тектон», провідне становище в якій на протязі 30-х, 40-х, і 50-х років займав Бертон Любеткін, проте успіх цей не можна назвати незаслуженим. Протягом довгого часу ця овальна яма з перехресними спіральними пандусами була, безперечно, найбільш сміливою і найменш канонічної з нових будівель в Великобританії.
З моменту спорудження басейну для пінгвінів група «Тектон» внесла істотний внесок в розвиток сучасного руху в Англії.
Варто приділити увагу комплексу Хайпоінт в Хайген. З появою комплексу Хайпоінт -1 сучасна архітектура Великобританії досягла зрілості і міжнародного визнання. Ця споруда отримало схвалення Корбюзьє, який назвав Хайпоінт-1 першим «вертикальним містом-садом». За стандартами сучасної архітектури, це було незвичайне будівля: в плані воно представляло собою хрест, його вікна мали аж ніяк не гігантський розмір і не займали всю стіну, однак на торцевих сторонах хреста вони виходили на маленькі балкончики з волютообразнимі огорожами. Сміливе і пластичне рішення вестибюля, який простягається на всю глибину першого поверху змушує згадати про перші кроки сучасної архітектури в Бразилії. Вестибюль комплексу переконав англійців, що сучасна архітектура може бути повнокровним пластичним мистецтвом, і крім того, виражати громадську свідомість і соціальну програму. 
Хайпоінт-11 має вхідний козирок, який піддав такому ж випробуванню друзів сучасної архітектури, якому Хайпоінт-1 піддав жителів Хайгейт. Форма, конструкція, рельєфні літери і все інше в цьому ганку відрізняється рішучої сучасністю, яку взагалі можна було уявити в 30-і роки. Там де слід було стояти струнким сталевих колон, несучих всю конструкцію, стоять зліпки однією з каріатид Ерехтейона, що зберігаються в британському музеї. Це не піддавалися ніякому виправданню, але явно виникає з того ж року, що минає корінням в класику професіоналізму, який лежить в основі всієї споруди. 
III. Хай-тек - естетичне протягом в архітектурі, що склалося в 70-і роки, яке представляє собою сучасну модифікацію техніцизму, що сповідає радикальне оновлення мови архітектури під впливом технічного прогресу. Це сімволічское відображення століття "високих технологій" в архітектурі великих громадських будівель. Певною мірою хай-тек є останнім у XX столітті етапом естетичного освоєння нових технічних форм, розпочатим конструктивистами 20-х рр. і продовженого структуралістами 60-х рр.
Від попередніх етапів хай-тек відрізняє властивий тільки йому демонстративний супертехніцизм, при якому функціональне застосування будівельних конструкцій, інженерних систем і устаткування переростає в декоративно-театралізоване, з елементами перебільшення.
На відміну від конструктивізму і структуралізму, заснованих на застосуванні залізобетону і скла, хай-тек застосовує поєднання металевих конструкцій зі склом, а також елементи інженерного обладнання будівель: вентиляційні шахти, трубопроводи. Поряд із застосуванням в композиції традиційних несучих конструкцій - рам, ферм, каркасів - стали активно застосовуватися комбіновані системи з жорстких і трасових елементів. Однак найбільшою мірою специфічності вигляду споруд хай-тека сприяло застосування зовнішніх огороджувальних металевих конструкцій, яке дозволило принципово модернізувати зовнішній вигляд будинків, їхній силует, колір і фактуру фасадів.
Найбільш раннім і "знаковим" твором цього стилю стало будівлю центру мистецтв ім. Ж. Помпіду на площі Бобур в Парижі (1973-1979гг., За проектом Р. Піано і Р. Роджерса).
Подальший розвиток хай-тека відбувається в боротьбі двох тенденцій:
1. Навмисне ускладнення зовнішнього обсягу будинку другорядними технологічними аксесуарами.
Прикладом розвитку цього напрямку служить будинок страхової компанії Лойда в
Лондонському Сіті за проектом Р. Роджерса (1986)
Це дванадцятиповерхова, прямокутна в плані, трьох-пролетное будівля з металевим каркасом і центральним атріумом, перекритим сталевими напівциркульними арками. Чіткий прямокутний обсяг будинку по кожній зі сторін "обріс" дрібними прямо-і криволінійними прибудовами для розміщення комунікацій, ліфтів, сходів, технологічних балконів. Саме вони дроблять форму споруди, надаючи композиції задуманий автором ефект особливої технічності вигляду, доповненого численними, розташованими на фасаді, трубами, блиском металевих листів огороджень балконів і т.д. Емоційного шоку при сприйнятті сприяє розміщення будови в дуже щільній історичній забудові Сіті.
2. Тяжіння до тектонічної ясності споруди.
Прикладом розвитку цього напрямку хай-тека можуть послужити композиції проектів і будівель Н. Фостера 1990-х рр .: проект вежі Мілленіум для Лондона / 1990 р / або висотний офіс комерційного банку у Франкфурті-на-Майні / 1994-1997 рр. /, який сам автор охарактеризував, як "першу в світі екологічну бюро вежу."
До кінця 90-х років другий напрямок розвитку хай-тека стає чільним. У ньому тепер працює навіть Р.Роджерс, пішовши від складних композицій 70-80-х років. В цьому відношенні найбільш яскравим прикладом пізнього хай-тека стала композиція будівлі Європейського суду з прав людини, побудованого в Страстбурзі в 1997р., За проектом Роджерса. Проектуючи його, автор керувався власною ідеологічною програмою "створити немонументальний монумент" - побудувати будівлю соціально значуще і в той же час демократичне, оскільки Європейський суд покликаний захищати індивідуальні права людини.
Композиція будівлі нессіметрічним. Його адміністративна частина, розташована на березі водойми, повторює своєю витягнутою вигнутою формою обрис берегової лінії; вона розділена горизонтальними поверховими стрічковими тягами і наростає п'ятьма уступами до вертикального циліндричного обсягу. Він служить для комунікації між адмінстративно комплексом і залами судових засідань, в його просторі розташовані батареї ліфтів і ліфтові холи. Композиція завершується обсягами двох залів судових засідань - це два великих глухих алюмінієвих циліндра зі скошеним верхом. Вони є функціональним і архітектурним ядром композиції. Вигляд будівлі оживляє введення кольору. Яскраво-червоний колір V-образних зв'язків на фасадах залів засідань і технологічних споруд зігріває холодний блиск алюмінієвої облицювання. 
